多角度复盘“成功法则”,解锁产品创新打法
产品专场中,多位一线从业者从IP构建、核心玩法设计、技能体系搭建、海外实践等多个角度分析了游戏产品的“成功法则”。
网元圣唐副总裁丁大川探讨了IP诞生到价值变现的实现过程及共性因素。他提到,持续满足用户对内容的精神共鸣从而产生的价值认可,是IP从无形到有形的转化通路。在如今酒香也怕巷子深的时代,优秀的内容是一切后续的基础,游戏开发者需要持续产出优质内容、多维产业布局,两者并进。
腾讯互娱魔方工作室群《暗区突围》制作人孙一鸣从产品层面,分享了战术射击游戏的设计思路。他认为,当前多人对战游戏的魅力,愈加源于玩家涌现式体验与相应的自叙事,这些都将带给玩家恒久的回忆。在分享和共创愈发便利的互联网时代,游戏也逐渐成为玩家创造自己故事的重要载体。游戏设计师的使命,便是为此提供更多的可能。
腾讯互娱光子工作室群《PUBGM》资深游戏策划吴斌则基于分析、设计、实践、验证等开发环节,解析了射击品类游戏的技能体系设计。他强调:“知道做什么比怎么做更重要。”例如,在构建技能体系时,不仅要考虑技能体系内容,还需要考虑技能的赋予对象是谁,这样才能起到1+1>2的效果。通常他会以策略维度和操作维度划分象限,通过赋予角色不同的核心功能特性机制,作为设计指引。
腾讯互娱天美工作室群《CoDM》产品运营负责人杨奇探讨了海外游戏研发思维的迭代。首先是本地化思维迭代,开发者需要考虑不同地区的基础建设情况进行推广和内容迭代;第二是科学思维迭代,以数据驱动决策,协同发行方完成高效探索;第三是全球化策略思维迭代,包括完善基础规则、探索美术风格、提升美宣素材工业化能力等。
Supercell《部落冲突》游戏数据科学家Hotloo Xiranood阐述了如何用数据支撑决策,打造可持续的游戏。《部落冲突》将高本玩家人数的总体增长作为重要指标,尤其是活跃的高本玩家对比更低一级大本营的玩家增长率,来判断玩家是否能最大程度地享受游戏内容。满级玩家占比也有讲究,游戏需要作出平衡,避免玩家在下一次大更新前等待太久对游戏失去兴趣,也要避免更新太频繁让玩家失去对新内容翘首以待的激动感。
南加州大学电影艺术学院副教授Richard Lemarchand基于《妙趣横生的游戏制作之旅》一书的核心观点,传授了健康的制作理念。他表示,我们应当将变化视为机遇,而不是危机,游戏会在制作过程中主动揭开面纱。此时,你是否愿意放下自我,倾听这个项目的声音,了解它的发展方向,以及是否愿意与它并肩前行,这都取决于你自己。这便是创造之美的一部分。(详情:https://item.jd.com/13336161.html)
基于多项3A游戏的项目经验,Sumo Digital首席游戏策划Jamie Smith分享了如何在不同的文化、资源背景下,更好地落地游戏项目。他提到,游戏策划在开发阶段面临的主要挑战之一,就是集合团队之力朝着共同的目标前进。团队成员要跳出舒适圈,对新思想持开放态度,也要求同存异,建立个人信任。
Tequila Works的CEO&CCO Raul Rubio分享了制作叙事和互动类叙事游戏的经验。他表示叙事是一种游戏玩法机制,取决于游戏与的长度、玩法机制、可玩的角色或英雄的数量、NPC,还有生物群系、地区或位置或关卡等限制性因素。
我们拥有决定自己言行的力量,因此会犯错。我们拥有决定自己言行的力量,因 此能从错误中重新站起来。
作为一款武侠游戏,《江湖路》现阶段搭建起来了一个颇具规模的游戏demo。