当炭治郎 土薇尔莉特开口讲中文 我收获了追番的快乐

　　中国的配音爱好者数量庞大，他们往往出于对动画作品的喜爱而“为爱发电”，但若想要走上专业配音演员的道路并非易事。由于国内配音行业的二八定律明显，一般讲来，资历尚浅的新兴配音爱好者，难有机会担任国产动画主要角色的配音工作。

　　目前国内配音行业的新人培养模式，仍依赖于资深配音演员的“老带新”。季冠霖表示，有经验的专业配音演员能为新兴从业者提供的帮助，其实也是有限的，无非带领新人找准方向、了解行业标准，接下来需要他们自己的努力沉淀。音熊联萌创始人谢添天认为，如今从业人员天花板比以前更高，但随着互联网的发展，入门的门槛相对降低，所以项目在选用新人时，对实力更为看中。

　　与此同时，配音新人的成长路径又十分漫长。北斗企鹅联合创始人山新指出，如果入行的新人期望成为配音演员而不是偶像，那么便应该做好长期积累的准备。皇贞季也表示：“按照业内不成文的规定，基本上新人需要刻苦钻研5年才有能力独当一面，很多人可能坚持2年就放弃了。”

　　ACGx在与新生代配音演员的交流中，也充分感受到年轻配音演员对表演机会的渴望。在《紫罗兰永恒花园》中配版里，为里昂配音的肖璟坦言：“作为新人，好的机遇非常重要。”另外《堀与宫村》中配版配音导演丁翔威，以及分别为动画男女主角配音的杨超然、李蝉妃也告诉ACGx，进入配音行业并坚持留下来的人，都因为“热爱”二字，因此对于配音演员而言，不论角色大小，都必须认真对待，毕竟每一部作品都是成长的经历、学习的机会。

　　中国配音行业中存在的几个问题，似乎陷入了一个循环：动画项目在选择合适的配音演员时，青睐有实力、有经验的从业者;但配音行业发展，需要新鲜血液的注入;新人又渴望更多作品出现，提供机会进行磨练。看起来，三方的状况甚至好像已经变成无解的结。于是此时，译制日本动画就成为了行之有效的破局之道。

　　相较正在发展中的国产动画市场，日本动画市场每年的产能更高。配音演员们在国外优秀动画的演绎过程中不断提升，最后再将积累的经验运用至国产动画，也是较为理想的良性循环。因此，为已经在国内动画爱好者间取得认可的日本动画，打造中文配音版，既是磨练配音演员的重要机会，也足以成为配音行业发展的助推剂。

译制动画断代，中文配音如何重焕新生?

　　其实在国内，年轻观众对于中文配音动画的认知曾产生断代。上个世纪80-90年代，大量译制动画引进内地并在电视上播出，成为一代人的童年回忆。但进入21世纪后，为保护国产动画发展，译制动画退出电视台的黄金时段，随之而来的结果，就是大部分中文配音动画淡出年轻观众的视野。

　　而今，随着互联网平台崛起，年轻观众们有更多渠道可以直接接触国外的动画作品，对于那些已经完全习惯原版配音的观众而言，自然会对中文配音持有不同意见。

　　那么面对译制动画的断代、年轻观众观看习惯的变化，中文配音应该如何重焕新生?为解决这一问题，需要ACG产业链各个环节的通力合作，再交由时间去慢慢验证。

　　首先，是配音公司给予新人培养、扶持，同时在中日迥异的语言、文化环境下，寻找到合适的衔接。这也是目前诸如冠声文化、音熊联萌、领声文化、北斗企鹅等公司正在做的事情。

　　许多动画观众在观看中配版动画、提出意见时，出现频率最高的观点，便是“已经是中文配音版了，却不像中国人习惯的口语表达”。当谈及本次参与日本动画译制面临的难点时，不少配音老师也都提及了同一个关键词——本土化。

　　冯骏骅指出：“日本动画里的故事逻辑、人物行为、语言表达，已经确定它反映的是日本的文化，译制时可能没有办法完全贴合中国人的思维。”

　　丁翔威也在采访中表示，像译制《堀与宫村》这样贴近日常生活的校园番，应该靠近国内普通人的语言习惯，国内从业者也正在慢慢摸索，将中日两国在台词表达和文化逻辑上的差异过渡得更加自然。像在“不止动画”放映厅中播出的《堀与宫村》第一集中，出现的“你在想桃子”、“脸红个泡泡茶壶”等台词，不仅给配音演员留下了深刻印象，也在现场收获了众多观众的笑声。