诞生于25年前的《新世纪福音战士》 为什么越来越潮

　　在这里，你很难买到“印张漫画/动画截图”的痛衫，却可以轻松找到明日香、绫波丽的私服同款。个性低调、不爱张扬的阿宅，不会再因衣服上的显眼LOGO/角色大头，引得路人侧目观望。

　　当“宅”属性变得更加隐秘，在普通人眼里，这些衣服和日用品就变成了“好看实用且有设计感的商品”，而了解作品的同好，则能讲述设计中蕴含的故事。

　　尽管随着设计感提升，这些品牌商品的价格也相当“潮牌”，不过站在IP运营的角度，“官方潮牌化”的运营模式，依然具备明显优势。

　　二次元浓度过高的动漫周边，难免会导致部分阿宅的“社会性死亡”，也使得不少人对衍生周边望而却步。官方自发探索潮牌路线，则让那些“对周边有着高标准”的粉丝，无法拒绝“为信仰充值”的机会。甚至会有普通大众，因衍生产品的酷炫设计，对作品产生兴趣。

　　从年轻群体热衷的潮流服饰，到大龄阿宅关注的童装、汽车内饰、钓鱼用具，衍生产品令EVA元素，渗透到人们衣食住行的方方面面。即便自2012年《福音战士新剧场版：Q》上映以来，EVA并未推出新作，却也不会影响衍生商品的发售，以至于有粉丝调侃：“你能在任何一个地方看见EVA，除了电影院。”

　　与此同时，官方自有品牌的调性，反过来也会对IP产生影响——作品内容与商业品牌的紧密结合，才是EVA“越来越潮”的答案。

　　和作用于一时的周边授权、合作联名不同，官方自有品牌的影响力，更偏向“细水长流”的类型。现在看来，即便EVA的角色和概念设计跳脱出作品，也能与潮流元素沾边。例如让碇真嗣身穿时尚休闲服饰，绫波丽与彩妆合作，既展现出角色态度或反差，又在一定程度上降低了跨界的违和感。

　　EVA为动漫IP的商业运营，提供了一份新的参考思路：在推出优质IP的前提下，通过打造、维护甚至升级IP品牌形象，拓展IP边界。若我们回顾国内的ACG作品，像《一人之下》的“人有灵”、《明日方舟》的“一拾山”等官方品牌，也走上了较为类似的路线。

　　虽然无论从运作周期，还是从操作难度上来看，在现有商业运营模式基础上另起高楼并不容易，但或许数年之后，这些探索多元化商业模式的国产二次元IP，也可以像EVA一样，得到应有的回报。​​​​

本文首发于微信公众号“ACGx”（acgxclub）