从《星空》出发，聊聊那些魅力十足的朋克艺术（三）

　　大家在谈论赛博朋克起源问题时常提到的新科幻浪潮运动正是在这样的大背景下产生的，与先前的科幻文学作品不同，它不再强调科技带来的美好未来，反而强调反乌托邦式的未来，也不再坚持严谨的硬科幻发展路线，而是转向强调文学价值与阅读体验的软科幻，受时代影响颇多，具有魔幻现实主义的色彩。赛博朋克则是在新科幻浪潮的基础上，将普通年轻人的颓废自由文化放大，加上对资本主义极端发展和计算机等领域科学发展的未来主义幻想，产生的一种新风格。至于视觉上往往呈现出很浓厚的香港、东京风格的问题，则可以归结于70年代后以日本为首的东亚经济的腾飞、城市化超速发展给西方社会的民众留下的深刻印象——艺术终究是来源于生活的。

　　(80年代的东京)

　　20世纪六七十年代作为赛博朋克风格的早期探索时代，并没有特别成熟的作品。像是1968年美国科幻作家菲利普·迪克的小说《仿生人会梦见电子羊么》一般也只是认为是一种对早期赛博朋克风格进行探索的作品，真正成熟一般将1984年威廉·吉布森的作品《神经漫游者》作为标志，而此时早期的互联网也已经出现，为后续的创作提供了现实基础。此后，在文学、影视、漫画等多种文化载体的传播中，赛博朋克风格逐渐完善与发展，并衍生出了以蒸汽朋克为代表的的各类魅力十足的朋克风格，被应用到人们生活中的各种领域。

　　(《神经漫游者》，1984，威廉·吉布森)