而当这个对话继续下去……
李多钱说:得了吧。金锄头可沉啦,皇帝用着这个,腰肯定比咱俩老得还快,指不定多久就没法下地干活啦。
——这种悲观主义的思路主导下诞生的科幻作品,就是赛博朋克。
所以我们能够看见,在早期的知名赛博朋克作品中,世界往往是充满着冲突和矛盾的,还带着一股子危险气息。比如在《神经漫游者》中,被称为“赛博朋克之父”的威廉·吉布森所构想的未来世界就存在着醒目的三大恶人:大企业(这里的大企业可以理解成操控政治的企业帝国【corporatocracy】)、黑客,以及人工智能。有关这三大恶人的冲突,也构成了吉布森笔下赛博朋克作品的主轴。
不难看出,这三大恶人的背后,是在畅想未来科技发达的世界的同时,吉布森对于大公司企业、政府腐败及社会疏离现象的担忧。
这就是赛博朋克作品和正统的科幻文学——比如撒·阿西莫夫的《基地》亦或者法兰克·赫伯特的《沙丘》——最大的区别所在。在畅想人类征服银河系,亦或者和外星人的交流或战争之前,赛博朋克系作品们最优先考虑到的是,人类在未来的生存处境。或者换个说法:如果我生在未来世界,会活成什么样?
在我看来,这也是赛博朋克系作品一直以来都受众如云的原因。有人喜爱仰望星空,畅想星辰大海的无穷征程,自然也有人更注重凝视人类自身,想象着人类社会形态的变化,以及阶级矛盾和关于宗教、生存环境、政治、科技发展的问题。二者没有高下之分,只是观察视角有所不同。
当然了,作为和隔壁克苏鲁一样的新生文学系列,赛博朋克这个要素会受到大家的喜爱,与其说是它的内核有多么深刻,倒不如说其中相当重要的一个原因,在于它与太空歌剧系科幻作品截然不同的画风。
五光十色、飞隼交错的都市夜景,多彩霓虹交织下的灯红酒绿,高对比妆容打造的深邃眼影与曼妙的机械腰肢,迷离蒸汽波配乐下舞池中扭动的莫西干仿生美人,脑后插着不断脉动的机能管的粗莽硬汉……这就像一杯香气四溢而又艳丽的鸡尾酒,你很难不喜欢。
和很多诞生于上世纪的文学体系不同,诞生于1980年的赛博朋克,即便是放在2020年的现在,也依然是既潮又妖的,一点儿复古味儿都嗅不到。
也正因如此,同时兼具了深层内核冲突和光鲜外表的赛博朋克这一文学属性,在一直喜爱将重点摆在角色刻画的日本创作者眼中,与他们的xp系统简直是一拍即合。在近30年的赛博朋克作品发展史中,日本创作者的赛博朋克作品,在业界的影响力,和观众的口碑上,都丝毫不比欧美系的同类作品逊色。
比如说,给全世界范围内的后续创作者们带来深刻影响,被手冢治虫顶礼膜拜的《阿基拉(亚基拉)》。
极值的美学加上极值的艺术,这就是俄罗斯的歌剧!
“首个国产女性向3A游戏”《以闪亮之名》即将问世?我最爱摆事实讲道理了,只能说从各方面来看,它都是一款“自定义3A”。
千红一哭,万艳同悲,一曲红楼,万境归空。